Kobiety w grach - czy to nowy trend? Jak prezentuje się sytuacja pań w świecie gier?

Rewolucja Lary Croft

Pionierką wśród głównych bohaterek gier zdecydowanie jest gwiazda serii „Tomb Raider” – Lara Croft. Lara zadebiutowała w 1997 roku i natychmiast stała się jedną z najpopularniejszych postaci w grach wideo. Bohaterka reprezentowała typ samotnego wilka, czyli niezależnej, odważnej i wytrwałej kobiety. Wszystkie te cechy są charakterystyczne dla głównych postaci w grach, a do czasu premiery pierwszego „Tomb Raidera”, kobiety niemal zawsze pełniły rolę drugoplanowych postaci zależnych od protagonistów. 

Bohaterka wykorzystywała swoje umiejętności jako archeolog i poszukiwacz przygód, aby badać starożytne grobowce i powstrzymać złoczyńców przed znalezieniem artefaktów. Lara Croft była silna fizycznie, wykształcona i dobrze posługiwała się bronią, a spryt pomagał jej rozwiązywać zagadki. Trudno jednak nie dostrzec, że także Lara stworzona była raczej pod męską publikę. Powstała w końcu w czasach, kiedy gry uważane były głównie za rozrywkę dla mężczyzn. W podobny obraz wpisują się też typowe silne bohaterki tytułów takich jak Rayne z BloodRayne czy wojowniczki pojawiające się w serii Dead or Alive.

– Lara Croft to bez wątpienia ikona i jednocześnie jedna z najbardziej rozpoznawalnych twarzy w historii gier. Jej ewolucja na przestrzeni lat pokazuje, że na plus zmienia się zarówno nastawienie graczy, jak i podejście twórców do kobiecych bohaterek – zauważa Paweł Zemka, szef marketingu platformy dla graczy GAMIVO.

Lara zaczynała jako postać, która cieszyć oko, a zamiast osobowości miała szorty i obcisłą koszulkę. Nowsze odsłony odchodziły od roznegliżowanego wizerunku, jednocześnie starając się rozbudować bohaterkę jako wielowymiarową postać.

Pomimo tej radykalnej dla wielu graczy zmiany, gry przyjęły się bardzo dobrze, w szczególności, że nowe odsłony Tomb Raidera pokazały jak przerażona dziewczyna  zamienia się w odważną i doświadczoną archeolog. 

Dzięki temu, że gry stają się coraz bardziej złożone, twórcy mogą, a wręcz muszą, tworzyć równie złożone postaci. Jak zauważył Paweł Zemka, nowa Lara Croft to idealny przykład tego zjawiska. Deweloperzy nie muszą tworzyć stereotypowych postaci, żeby zachwycić publiczność. To dobrze napisany bohater jest gwarantem sukcesu.

Samo dodanie kobiety jako protagonistki nie spowoduje, że gra stanie się lepsza. Wiele produkcji AAA takich jak Wolfenstein Youngblood czy Far Cry New Dawn były raczej średniakami. To dobrze napisana postać przejdzie do historii. Senua z Hellblade: Senua's Sacrifice, Ellie z The Last of Us, Chloe i Max z Life is Strange to tylko kilka postaci, które udowadniają, że gra może być popularna zarówno wśród męskiej jak i żeńskiej społeczności, niezależnie od płci głównego bohatera. A przecież żadna z wymienionych postaci nie przypomina wczesnej Lary czy Rayne, która trafiła zresztą na rozkładówkę magazynu Playboy jako pierwsza postać z gry komputerowej. 

Jacy odbiorcy, tacy bohaterowie

Zmianę podejścia graczy obrazują także takie sytuacje, jak ta, która miała miejsce przy okazji premiery koreańskiego ARPGa Lost Ark. Pojawiały się wówczas głosy krytyki, że reprezentacja kobiet w grze jest seksistowska i przestarzała. Studio odpowiedziało na te komentarze, obiecując, że nie zignoruje próśb graczy. Nie zawsze jednak podobne próby przynoszą same pozytywne reakcje społeczności. Gdy Riot Games poprawił model i grafiki jednej z postaci, zakrywając częściowo jej odsłonięte ciało, spora część graczy zareagowała oburzeniem, uznając że takie działanie to narzucanie poprawności politycznej. Nie zawsze są to jednak skrajnie negatywne reakcje. Gdyby popatrzeć na ewolucję postaci takich jak Zelda, zobaczymy, że rezygnacja ze stereotypów wcale nie odrzuca graczy. 

 

Czas na zmiany 

Tak czy inaczej, dopiero od niedawna twórcy powoli rezygnują z przeseksualizowanego wyglądu bohaterek i ograniczania ich roli. Takie zmiany nadal jednak często wywołują absurdalne dyskusje. Kiedy studio Guerrilla Games opublikowało wygląd nowego modelu bohaterki Horizon Forbidden West, część graczy skrytykowała realistyczny model Aloy… bo ta miała naturalnie występujące włosy na twarzy. Taka reakcja to między innymi pokłosie tego, jak latami przedstawiano kobiety w popkulturze. Powodem, dla jakiego postaci kobiece wyglądały nienaturalnie, jest też fakt, że branża od początku zdominowana była przez mężczyzn i to w nich upatrywano głównych odbiorców gier.

Ta sytuacja jednak się zmienia – coraz więcej kobiet gra i otwarcie wyraża swoje niezadowolenie. Według badania Newzoo z 2022 roku, tylko 43 proc. kobiet częściowo zgodziło się, że ich płeć jest dobrze reprezentowana w grach. To tłumaczy, dlaczego kobiety mają słabe poczucie przynależenia do społeczności, w szczególności kiedy dodatkowo spływa na nie fala nieuzasadnionego hejtu. Wspomniane wyżej reakcje fanów udowadniają, że społeczność graczy ma przed sobą długą drogę. Już samo traktowanie graczek na czatach głosowych pozostawia wiele do życzenia, a walka z toksycznością jest jeszcze trudniejsza, niż ta z seksualizacją żeńskich postaci. 

– Gry wideo to stosunkowo młode medium, które dojrzewa wraz ze swoimi odbiorcami. Dziś nikt już nie widzi w nich zabawki dla dzieci, a przecież nie tak dawno właśnie w ten sposób postrzegano gry. Mijają też czasy, gdy gry projektowano, mając przed oczami nastoletniego chłopaka. Niektóre badania pokazują, że już teraz różnica między grającymi mężczyznami i kobietami wynosi zaledwie kilka punktów procentowych. Rośnie także kobieca reprezentacja w gamedevie, co jest dobrym prognostykiem dla sposobu przedstawienia pań w kolejnych produkcjach – wskazuje Paweł Zemka.

Nie każda musi być Larą

Nawiązując do premiery Forspoken, wspomniana Frey wpisuje się niejako w nowy trend pisania żeńskich postaci. Tych pojawia się coraz więcej, a co ważne, prezentują one coraz to bardziej zróżnicowane archetypy: od zwykłych kobiet po starożytne boginie, których historie i charaktery są zdecydowanie bardziej złożone niż ich poprzedniczek.

Z roku na rok świat gier dynamicznie się zmienia i kobiety wyraźnie podkreślają, jak ważna jest dobra reprezentacja płci w grach komputerowych. Także i w samym przemyśle gier pracuje zdecydowanie więcej kobiet, które mają duży wkład  tworzenie gier. Deweloperom powinno więc zależeć na tym, aby częściej zwracać się w kierunku nowych grup odbiorców oraz  zerwanie z paradygmatem, zgodnie z którym bohater gry zawsze musi wpisywać się w określony archetyp. Dobrze napisanych bohaterek przecież nie brakuje: gry takie jak Dragon Age, The Last of Us, Hellblade czy Silent Hill mogą pochwalić się naprawdę ciekawymi bohaterkami, uwielbianymi na całym świecie. Branża gamingowa potrzebuje po prostu więcej różnorodności: tak aby każdy gracz mógł znaleźć w niej coś, co jest jej lub mu bliskie.

 

Śledź nas na google news - Obserwuj to, co ważne w świecie gier!

Komentarze [0]: